Kaalaman

Paano magbasa ng musika

Posted on
May -Akda: Peter Berry
Petsa Ng Paglikha: 18 Agosto. 2021
I -Update Ang Petsa: 22 Hunyo 2024
Anonim
Basic Note reading tutorial pART 1(tagalog filipino)#21
Video.: Basic Note reading tutorial pART 1(tagalog filipino)#21

Nilalaman

Sa artikulong ito: Alamin ang Mga Pangunahing Kaalaman sa Mga Pagsukat at Panahon ng Linya ng RemaMagbasa ng Mga MelodyLearn Alterations at toneLearn Expression and DynamicsContinue ProgressLearn tone9 Mga Sanggunian

Ang notasyon ng musika ay naroroon sa ating planeta mula pa noong ika-16 siglo BC. AD sa isang tablet ng Babilonya. Pagkatapos ay lumitaw siya sa Greece noong ika-6 na siglo BC. Sa pagkakasunud-sunod ng alpabeto at tinukoy ang sunud-sunod na mga tala ayon sa kanilang taas. Kung nais mong maglaro ng isang instrumento o matutong maglaro ng isang instrumento sa musika, ang pag-alam kung paano basahin ang mga tala ay isang mahalagang pag-aari, dahil magkakaroon ka ng pagkakataon na matuto nang mas mabilis, upang maglaro ng mga kanta na gusto mo sa pamamagitan ng pagbabasa ng puntos at upang makipaglaro sa iba. musikero nang hindi alam ang mga piraso, dahil maaari mong basahin ang mga ito habang binabasa ng isa ang anumang libro.


yugto

Bahagi 1 Pag-aaral ng mga pangunahing kaalaman



  1. Pamilyar sa saklaw ng iyong sarili. Upang magsimula, dapat mong malaman ang mga pangunahing kaalaman na dapat malaman ng lahat ng mga musikero (at karaniwang alam) dahil pinadali nila ang komunikasyon at pag-unawa. Ang mga tala sa musika ay nakasulat sa kung ano ang pinangalanan a saklaw (na nagsusuot). Ang mga kawani ay binubuo ng 5 kahilera na pahalang na linya at nasa kawani na ito ay inilalagay ang mga musikal na tala.
    • Ang mga tala sa musikal ay maaaring mailagay sa mga linya ng kawani o sa mga linya (sa pagitan ng mga linya), ngunit may mga tala sa itaas at sa ibaba, makikita natin iyon sa paglaon. Ang mga linya at linya ng kawani ay binibilang mula sa ibaba hanggang sa itaas. Ang pinakamababang linya ay linya 1 at ang pinakamataas ay 5 (nahulaan mo kung ano ang iba pa ...) Ang parehong napupunta para sa linya ng linya, ngunit mayroong 4 habang mayroong 5 linya.




  2. Alamin kung ano ang key key. Ang unang palatandaan ng musikal sa mga kawani (sa kaliwa) ay ang susi. Mayroong 7 key (isang treble clef, 2 fa key at 4 key dut) at ang pinakakaraniwan ay ang treble clef. Kung nagpe-play ka ng piano, kailangan mong malaman na basahin ang 2 key: ang treble clef at ang clef key (4th). Dahil ang ilang mga instrumento ay gumagawa ng napakataas o napakababang mga tala, hindi posible na isulat ang lahat sa isang kawani. Ginagamit ang mga susi upang perpektong matukoy ang pitch ng mga tala na kailangan mong kopyahin o kakailanganin namin ang isang saklaw ng 30 linya at hindi 5 at magiging napakahirap basahin.
    • Orihinal na, ang mga tala sa musikal ay mga titik (tulad ng laging nangyayari sa mga bansa ng Anglo-Saxon): A, B, C, D, E, F, G, H. Ang treble clef ay ang susi sa G at orihinal na kinatawan nito ang titik G. Ang mga tala ay kalaunan ay binago sa C, d, mi, fa, sol, la, kung sa pamamagitan ni Guido dArezzo noong 1028 na pinukaw ng isang himno ng mga vespers. Ang treble clef ay iginuhit mula sa ika-2 linya (ang ika-2 mula sa ibaba) ng mga kawani at bagaman kinakatawan ito sa simula ng isang kapital G (ang sahig ay isang G) iba na ngayon.
    • Kapag nabasa mo sa treble clef, sa unang linya ng mga kawani (sa ilalim ng isa), ay ang kalagitnaan at sa iba pang mga linya, halika (pataas), lupa, kung, muli at fa.
    • Ang linya ng linya ay sinakop ng fa (sa pagitan ng ika-1 at ika-2 linya), ang, gawin at mi.
    • Magsimula sa pamamagitan ng paggawa ng mga pagsasanay sa pagbabasa sa isang kawani na gumagamit lamang ng 3 tala (mi, sol, si) pagkatapos ay idagdag ang re at pagkatapos ay pagsasanay sa pagbabasa ng 5 mga tala na inilagay sa mga linya, ngunit sa kaguluhan ng kurso. Pagkatapos ay pamilyar sa mga tala na nakalagay sa mga linya sa parehong paraan (sa pamamagitan ng pagbabasa ng 4 na tala fa, la, gawin, mi sa kaguluhan). Mayroong ilang mga napaka-simpleng pamamaraan na maaari mong bilhin sa mga tindahan ng musika.




  3. Alamin kung ano ang susi sa fa. Sa Ingles na script, ang fa ay isang F. Orihinal na, ang susi ng fa ay kumakatawan sa isang malalaking titik F. Para sa karamihan ng mga instrumento, kinakailangan na basahin ang isang solong key, ang mga marka ng piano ay nakasulat laban sa 2 staves. Ang itaas na basura ay binabasa bilang isang treble clef at ang mas mababang basura ay binabasa sa susi ng fa. Ang ilang mga instrumento ay mababasa lamang bilang isang susi, tulad ng bass o trombone.
    • Ang susi sa fa mukhang medyo tulad ng isang baligtad C o isang hindi kumpleto 9. Ang 2 puntos ay inilalagay sa tabi ng susi, ang isa sa ika-3 linya at ang iba pa sa ika-4 na linya, ang mga ito ay nasa ibaba at sa itaas ng ika-4 na linya kung saan ay isang pangunahing fa fa. Sa susi ng fa, ang mga tala na nakalagay sa saklaw ay hindi pareho sa key ng ground.
    • Ang mga tala sa mga pangunahing linya ng fa ay ang lupa (1st line, bottom line) kung (2nd line) re (3rd line) fa (4th line) at ang (5th line, top line).
    • Ang mga tala na inilagay sa mga interlineasyon ay isang (1st line spacing, ang pinakamababang linya), gawin (2nd line spacing), mid (3rd line spacing) at ground (4th line spacing).



  4. Pamilyar sa iba't ibang uri ng mga tala. Ang mga tala ay hindi lahat ay iguguhit sa parehong paraan. Ang ilan ay simpleng "walang laman" na bilog, ang iba ay may katawan ng poste (isang bar) at iba pa isang "hook" sa dulo ng baras (tagapagpahiwatig ng oras).
    • Ang ulo. Ang ulo ng tala ay nagpapahiwatig kung ano ang tala na dapat i-play ng musikero sa kanyang instrumento. Ang ulo ay kinakatawan ng isang hugis-itlog na bilog na maaaring walang laman (maputi) o puno (puno ng itim).
    • Ang baras. Ang stem ng isang tala ay isang vertical bar na nagsisimula mula sa ulo at maaaring idirekta pababa o pataas (depende sa kung saan ang ulo ay nakalagay sa kawani). Kapag ang isang headhead ay matatagpuan malapit sa tuktok ng mga kawani (sa itaas ng ika-3 na linya o linya ng sentro) ang mga kawani ay karaniwang tumungo pababa at inilalagay sa kaliwa ng ulo. Kapag ang isang ulo ay nakaposisyon sa ilalim ng ika-3 linya, ang baras ay karaniwang paitaas at iguguhit sa kanan ng ulo.
    • Kahit na ang poste ay karaniwang dapat na pataas o pababa depende sa posisyon ng ulo na may kaugnayan sa ika-3 na linya, may mga pagbubukod, halimbawa kapag maraming mga tala ay konektado, tulad ng 2 o 4 ikawalo o labing-anim na tala.
    • Tagal ng tagapagpahiwatig. Ang tagapagpahiwatig ng tagal ay isang uri ng kawit na iginuhit mula sa dulo ng baras sa tapat ng ulo. Kung ang poste ay inilalagay sa kaliwa o kanan ng ulo, ang tagal ng tagapagpahiwatig ay palaging iguguhit sa kanan ng nota (♪).
    • Kapag nakikinig ka ng musika, maaari mong marinig na ang ilan sa mga tunog ay mahaba, ang iba ay hindi, at ang ilan sa mga tala ay napakaliit at napabilis nang mabilis. Ang paraan kung saan iginuhit ang mga tala ay nagbibigay-daan sa musikero na malaman kung aling tala ang dapat niyang i-play sa kanyang instrumento at kung gaano kabilis alinsunod sa tempo.

Bahagi 2 Mga Pagsukat sa Pag-aaral at Panahon



  1. Pamilyar sa iyong mga panukat na bar. Kapag napansin mo ang isang marka ng musika, makikita mo na may mga vertical bar na pinutol ang saklaw sa buong marka. Ang mga bar na ito ay tinatawag na "pagsukat ng mga bar". Ang puwang sa pagitan ng dalawang bar (isa-isa) ay tinatawag na isang sukatan. Ang puwang sa pagitan ng susi at ang unang bar ng pagsukat ay ang unang sukatan ng piraso. Ang susunod ay ang ika-2 panukala, ang susunod ay ang pangatlong panukala, at iba pa. Pinapayagan ng mga bar ng panukalang-batas ang mga musikero ng isang grupo upang matugunan sa isang tumpak na lugar ng piraso sa anumang oras (mahalaga sa panahon ng mga pagsasanay).
    • Kapag na-tap ang iyong paa habang nakikinig sa iyong paboritong kanta, maaaring hindi mo namamalayan nang hindi sinasadya 1-2-3-4-1-2-3-4-1-2... Sa pamamagitan nito, natagpuan mo ang mga bar nang hindi alam ito. Sa pangkalahatan, palaging may parehong bilang ng mga beats sa bawat sukatan ng kanta (madalas, 3 o 4 na mga beats). Sa isang 4-matalo na kanta, magkakaroon ng 4 na beats sa bawat bar sa buong kanta (maliban kung ipahiwatig). Sa klasikal na musika o jazz, ang mga pagkakaiba-iba ng oras sa mga pagsukat ay madalas at malinaw na ipinahiwatig sa puntos upang ang mga musikero ay hindi maaaring mawala.



  2. Pamilyar sa iyong mga oras. Kapag nakikinig ka ng musika, naramdaman mo ang oras na walang malay. Sa ilang mga istilo ng musikal tulad ng elektronikong musika, reggae o bato, partikular na naitala ang mga oras. Sa elektronikong musika o para sa hip-hop, ang mga oras ay tinatawag na tibok (Beat).
    • Ang tagapagpahiwatig ng oras (bilang ng mga beats na magiging sa bawat sukatan) ay inilalagay sa simula ng marka (ito ay tinatawag na lagda) at ito ay nasa kanan ng susi. Ang tagapagpahiwatig na ito ay may 2 numero, halimbawa 4/4. Ang nangungunang numero ay ang numerator at ang ilalim na numero ay ang denominador. Ang numumer (ang numero sa tuktok) ay nagpapahintulot sa iyo na malaman kung gaano karaming oras sa bawat sukatan at sa ilalim na numero (ang denominador) ay nagsasabi sa iyo kung ano ang tala na katumbas ng 1 matalo (ang puti, itim, at baluktot ...) o 1 tibok.
    • Ang pinaka ginagamit na pirma (lalo na sa tanyag na musika) ay ang panukalang 4-beat (4/4). Gamit ang pirma na ito, mayroon kang 4 na beats (o beats) sa bawat sukat ng kanta at tala na katumbas ng 1 matalo (1 matalo o matalo) ay itim. Sa isang panukalang 4/4, kapag binibilang mo ang 1-2-3-4 ... binibilang mo ang mga itim na inilalagay sa bawat pagkatalo.
    • Ang numerator na nagpapahiwatig ng bilang ng mga beats sa bawat sukatan, kapag nakita mo ang 3/4, kailangan mong magbilang ng 1-2-3-1-2-3 ... sa buong bahagi, maliban kung nagbabago ang numumerador sa pag-unlad ng kalsada. Ang lahat ng mga waltzes ay binubuo sa 3 beats at inilagay ang sign 3/4 na inilagay sa simula ng marka.

Bahagi 3 Pag-aaral ng ritmo



  1. Pamilyar ka sa expression. Ang ritmo ay maaaring isaalang-alang bilang puso ng musika. Ngayon alam mo na sa isang 4/4 kanta mayroong 4 beats per beat, ang ritmo ay ang paraan na i-play mo ang 4 na beats na ito.
    • Halimbawa, gawin ito: pindutin ang iyong talahanayan gamit ang mga daliri ng iyong nangingibabaw na kamay habang regular ang pagbibilang ng 1-2-3-4-1-2-3-4 ... Pagkatapos subukang gawin ang parehong bagay, ngunit Ang pag-type ng 1st at 3rd time (1 at 3) na mas malakas kaysa sa ika-2 at ika-4 na oras. Napansin mo ba ang pagkakaiba? Ngayon subukang gawin ang baligtad: i-tap ang 1st at ika-3 na mga beats ng malumanay at i-accent ang 2nd at 4th beats. Nararamdaman mo ba ang pagkakaiba?
    • Upang makita ang epekto ng isang piraso ng musika, pakinggan ang kanta ni Regina Spektor na Dont Leave Me. Kung pakinggan mo ang awiting ito nang mabuti, mapapansin mo na ang mga claps at ang patibong ay malinaw na minarkahan ang ika-2 at ika-4 na oras habang ang bass ay gumaganap nang mas mabagal sa ika-1 at ika-3 na oras. Ito ay isa sa mga elemento na gumagawa ng isang musikero ukit o kampay.



  2. Maglakad. Kung nakaupo ka sa harap ng iyong computer, isipin na naglalakad ka ... Ang bawat hakbang na iyong gagawin ay 1 talunin. Sa isang marka na may 4/4 panukala (ang uri ng panukalang karaniwang ginagamit sa mga bansang Kanluran), ang bawat isa sa iyong mga hakbang ay sinasagisag ng isang itim at mayroong 4 na itim sa bawat panukala. Ang bilis ng pagmamarka mo ay mukhang pareho sa ibaba.
    • Ang bawat hakbang na gagawin mo ay kinakatawan sa isang kawani ng isang itim. Ang itim ay isang tala na iginuhit ng isang buong ulo (ganap na maitim) na kung saan ay nakalakip ng isang baras, ngunit walang indikasyon ng tagal (kawit) sa dulo. Bilangin nang sabay-sabay habang naglalakad ka: 1-2-3-4-1-2-3-4.
    • Mabagal (o isipin na ginagawa mo ito) sa kalahati upang gumawa ng isang hakbang tuwing 2 beses, sa ika-1 at ika-3 na talunin ng bawat panukala. May ginagawa ka ngayon puti. Sa kawani, ang puti ay isang tala na kahawig ng itim, ngunit ito ay "walang laman" (ang ulo ay simpleng isang bilog na bilog na hindi napuno). Ang puting isang poste, ngunit hindi kailanman tagapagpahiwatig ng tagal, ito ay natatangi.
    • Ngayon pabagalin nang kalahati at gawin ang bawat hakbang lamang sa 1st beat ng panukala (bawat 4 na beats). May ginagawa ka ngayon pag-ikot. Ang pag-ikot ay madaling makikilala sa mga tauhan, ito ay mas malaki kaysa sa iba pang mga tala, walang laman (ito ay isang walang laman na bilog lamang) at hindi kailanman ito ay may flagpole o tagapagpahiwatig ng tagal. Mukha siyang a o hugis-itlog.



  3. Bilisan. Well, oras na upang ilipat ang kaunti. Sa pamamagitan ng pagbagal, natanto mo na ang mga tala na iginuhit sa kawani ay unti-unting hinubaran, ang puting hindi natapos, pagkatapos ay ang pag-ikot nang walang isang poste. Pag-aaralan mo ngayon ang mga pagbabagong naganap habang pinapabilis mo at minarkahan ang mga tala tulad ng ikawalong tala.
    • Magsimula sa pamamagitan ng pagbalik sa bilis na iyong nilalakad sa simula ng ganitong karanasan sa musika. Kung nakaupo ka, isipin mo ito at kung posible i-tap ang iyong paa, na gagawing malinaw ang mga bagay. Isipin na huli ka upang pumunta sa opisina o paaralan at kailangan mong tumakbo upang makarating sa oras.
    • Para sa musikero upang i-play ang mga tala nang mas mabilis, dapat itong bigyan ng mga tala ng tagal ng mga tala. Tagal ng tagapagpahiwatig ay isang kawit na inilalagay sa dulo ng tangkay ng itim at binago ito sa a pangangatal ng boses. Ang ikawalong tala ay 2 beses nang mas mabilis kaysa sa itim (mayroong 2 ikawalo sa 1 itim). Sa pamamagitan ng pagdaragdag ng isa pa kawit, ang tala ay naging isang labing-anim na tala. Ang labing-anim na tala ay dalawang beses nang mas mabilis sa ikawalong tala, kaya mayroong dalawang semiquavers para sa isang ikawalong tala o apat na labing-anim na tala para sa isang tala ng quarter. Kapag naglalakad ka sa pamamagitan ng pagmamarka ng mga itim (sa mga oras, 1-2-3-4 ...), upang gumawa ng ikawalong mga tala, gumawa ng 2 regular na mga hakbang sa bawat oras (1 at 2 at 3 at 4 at), 8 mga hakbang sa isang 4 na hakbang na panukala. Upang makagawa ng labing-anim na tala, maglakad ng 2 beses nang mas mabilis, 4 na mga hakbang sa oras (1 at at 2 at at at ...) o 16 na hakbang bawat panukala.



  4. Ikonekta ang ikawalong tala. Kapag maraming mga ikawalo o labing-anim na sumunod sa bawat isa sa mga kawani, kung kailangan mong magdagdag ng isang tagal ng tagapagpahiwatig (ang maliit na kawit) sa bawat tala, ang iyong mga mata ay malapit nang tumawid sa bawat isa dahil kailangan mong magbasa nang mabilis at ang saklaw ay magiging maayos nagdidilim at napuno ng mga kawit! Upang gawing mas malinaw ang saklaw at mas madaling basahin, ikokonekta mo ang ikawalo o labing-anim sa pamamagitan ng paglikha grupo.
    • Ang pagkonekta sa ikawalo o labing-anim (mayroon ding mga triple, quads at quintuples ikawalong) ay inilaan upang gawing mas madali ang pagbabasa ng puntos habang ginagawang mas mabilis ang pagsulat. Ang mga tala ay konektado nang lohikal, karaniwang sa mga pangkat ng 2 o 4 na mga tala, ngunit sa klasikal na musika, maraming iba pang mga pagsasaayos. Upang kumonekta ng 2 ikawalo, dapat kang maglagay ng isang solong tuwid na linya na nagkokonekta sa dulo ng bawat poste. Upang ikonekta ang labing-anim na tala, gumuhit ng dalawang magkatulad na tuwid na linya.



  5. Pamilyar sa iyong sarili sa mga tuldok o naka-link na mga tala. Ang isang puntong inilagay sa tabi ng isang tala ay may kabaligtaran na function sa tagapagpahiwatig ng tagal dahil pinalawak nito ang tala. Gayunpaman, hindi nito pinaparami ang tagal ng 2, ngunit pinatataas ang tagal nito sa kalahati ng halaga nito. Ang punto ay palaging katabi at sa kanan ng ulo ng nota na nababahala. Ang mga tuldok ay pangunahing ginagamit para sa mga mahabang nota tulad ng mga itim, puti at pag-ikot bagaman kung minsan ay ginagamit ito ng ikawalong mga tala.
    • Kung halimbawa nakikita mo ang isang puntong nakalagay sa tabi ng ulo ng isang itim sa isang sukatan sa 4/4, ang tala na ito ay dapat tumagal ng isang oras at kalahati (ang halaga ng itim, 1 oras, kasama ang kalahati ng halaga nito, 1 / 2 beats Isang punto na nakalagay sa tabi ng isang puting ay magpapatagal ito sa loob ng isang oras at pagkatapos ay nagkakahalaga ng 3 beats.
    • Ginagamit din ang mga link upang mapalawak ang isang tala, ngunit sa saklaw, naiiba ang representasyon. Sa isang 4-beat na panukala, kung ang huling tala ay isang itim, hindi posible na magdagdag ng isang punto sa ito, sapagkat magkakaroon pagkatapos ng 4 at kalahating beats sa panukala. Upang palawakin ang tala na ito, susulatin namin ang parehong tala (isang gagawin kung ang tala na dapat palawigin ay isang gawin) sa unang pagtalo ng susunod na panukala at ikonekta ang 2 gamit ang isang bono (isang parabula)
    • Sa notasyong pangmusika, ganap na imposible na magkaroon ng higit sa 4 na mga beats sa isang sukatan ng 4 na mga beats (4/4) o higit sa 3 mga beats sa isang 3 beats (3/4). Ang isang link ay pagkatapos ay isang mapanglaw na paraan ng kakayahang magpahaba ng ilang mga tala na lampas sa kung saan sila nahanap.
    • Ang link ay inilalagay upang ikonekta ang 2 mga tala (o higit pa) mula sa kanilang ulo at sa karamihan ng mga kaso, sa kabilang panig sa mga tauhan ng nota.



  6. Magpahinga muna. Ang ilang mga musikero ay nagsasabi na ang musika ay isang serye ng mga tala, ngunit ang iba, tulad ni Charlie Parker, ay nagsasabi na ang pinakamahalagang tala sa musika ay ang katahimikan. Minsan ang melody (o pag-aayos) ay walang mga tala para sa 1 o 2 mga beats (o higit pa), ngunit palaging may pare-pareho ang dami ng mga beats sa bawat bar. Kung naglalagay ka ng 2 itim sa isang 4-beat na panukala (dahil gusto mo ng 2-beat na katahimikan pagkatapos ng mga 2 tala na ito), ang 2 beats ay nawawala sa panukala. Upang malampasan ito, magdagdag ka ng a katahimikan .
    • Ang mga pananahimik ay (tulad ng mga tala ng musika) na kinakatawan ng ilang mga simbolo. Ang buntong-hininga ay mukhang isang paniki at pinapalitan nito ang itim, ang kalahati-pause sa parehong halaga tulad ng puti at ito ay isang buong rektanggulo na iginuhit sa ika-3 linya ng kawani. Ang pahinga ay may parehong halaga ng pag-ikot at isang maliit na buong rektanggulo na iginuhit sa ilalim (hawakan) ang ika-4 na linya ng kawani. Ang kalahating-buntong-hininga ay may halaga ng ikawalo-tala at ang quarter-sigh ay may parehong halaga ng ika-labing-anim na tala.

Bahagi 4 Pagbasa ng himig



  1. Alamin na magbasa ng isang himig. Ngayon na mayroon kang mga pangunahing kaalaman sa notasyon ng musika at ilang mga pangunahing kaalaman upang maunawaan ang tempo, ang mga panukala pati na rin ang bilis at tagal ng mga tala, oras na upang magpatuloy sa mas maraming masayang bagay, basahin ang isang puntos!



  2. Trabaho ang hanay ng gagawin. Kung nilalaro mo ang piano, ang C major scale ay ang unang bagay na iyong malalaman. Mayroong 12 pangunahing mga kaliskis dahil mayroong 12 musikal na tala. Ang isang saklaw ay isang serye ng mga tala na may mga tiyak na agwat. Ang lahat ng mga pangunahing kaliskis ay binubuo ng magkatulad na agwat, ngunit nagsisimula sila sa iba't ibang mga tala.
    • Magsimula sa pamamagitan ng pagtingin sa saklaw ng gawin sa mga tauhan upang makita kung ano ang hitsura nito, pagkatapos kung mayroon kang isang instrumento ay susubukan mong i-play ito bago ka magsimulang maglaro ng mga kanta na gusto mo.
    • Sa pagtingin sa hanay ng mga ginagawa sa mga kawani, napansin mo nang may sorpresa na ang unang tala (isang gagawin) ay inilalagay sa ilalim ng mga tauhan! Hindi mailalarawan ang lahat ng mga tala ng isang piano nang hindi lumalagpas sa mga linya kahit na may 2 staves (treble clef at susi ng fa), sapagkat mayroong 88 tala sa isang piano. Kung ang mga tala ay nakasulat sa ilalim o sa itaas ng mga kawani, dapat kang maglagay ng isang maliit na piraso ng linya (kung minsan maraming) upang malaman kung ano mismo ang tala. Ang ginagawa sa ilalim ng abot ay maabot ng isang maliit na piraso ng linya.
    • Ang saklaw ng C pangunahing binubuo ng 7 tala (C, D, E, F, G, C, C) na sa isang piano ang lahat ng mga puting susi mula C hanggang C.
    • Kung wala kang isang piano o keyboard na madaling gamitin, makakatulong ka sa paggamit ng isang virtual na piano, dahil bagaman ang iyong layunin ay basahin ang mga tala, mahalaga din para sa iyong pag-aaral na maiugnay ang mga ito sa kanilang tunog.



  3. Magtrabaho sa pagbabasa. Kahit na natakot ka ng salitang teorya ng musika, ang pagbabasa ng mga marka ng musika ay bahagi ng teorya ng musika! Maaaring alam mo na ang unang 3 tala sa C major, gawin, re, mi range.
    • Kung nagsasanay ka sa paglalaro o pag-awit ng mga tala na nakikita mo sa isang marka, bubuo ka ng isang kakayahan na pinangalanan pagbabasa ng paningin. Kahit na kinakailangan ng maraming taon upang maging mahusay sa art sa pagbabasa ng paningin, napakahusay na ideya na magsimula sa lalong madaling panahon. Panoorin muli ang saklaw ng C pangunahing matulungin.
    • Subukang kantahin ang unang 3 tala ng hanay ng ginagawa habang pinapanood ang mga ito. Ito ang mga tala na ginagawa, re at mi. Ang mga 3 tala na ito ay aktwal na ginagamit upang simulan ang piraso Ang tunog ng musika mula sa Rogers at Hammerstein. Maaari mong pakinggan ang awiting ito sa YouTube.
    • Tumingin sa gawin at kantahin ito, pagkatapos ay tingnan ang d at subukang gawin itong muli gamit ang iyong boses o i-play ito at pagkatapos ay gawin ang parehong bagay sa ikatlong tala, ang mi.
    • Patuloy na gawin ito nang una nang marahan pagkatapos ay pabilis nang pabilis kapag tama ang mga tala na iyong ginawa gamit ang boses. Kung nilalaro mo ang piano (o gumagamit ng isang virtual piano), mas mabilis kang makikilos, dahil hindi ka na kailangang mag-alala tungkol sa paggawa ng tumpak na mga tala sa iyong boses. Kung kumakanta ka, huwag nang mas malayo bago kantahin ang mga 3 tala na ito.
    • Gawin ang buong saklaw. Kung kantahin mo ang mga ito o i-play ang mga ito, magpatuloy sa pamamagitan ng unti-unting muling paggawa ng buong C ng pangunahing. Isaalang-alang ang una na gawin at ang huling bilang puti at hawakan ng 2 beses habang hawak mo ang iba pang mga tala bilang itim (1 talunin). Kapag naabot mo ang itaas na gawin, bumaba sa saklaw: gawin, kung, ang, lupa, fa, mi, re, gawin at simulan ang up at down na saklaw ng maraming beses.



  4. Napakaganda! Binabati kita, binabasa mo ngayon ang musika.

Bahagi 5 Mga Pagbabago at Mga tono sa Pag-aaral



  1. Alamin ang mga sharps at flat. Mayroon ka na ngayong pangunahing kaalaman upang mabasa ang mga marka ng musika, alam mo kung ano ang isang kawani, kinikilala mo ang ilang tala at alam mo kung ano ang mga bar at panukala habang nalalaman ang mga halaga ng mga tala. Ito ay isang mahusay na pagsisimula, ngunit kung nais mong pawiin sina Richard Clayderman at Yannis, kailangan mo na ngayong lumipat sa susunod na hakbang. Upang magpatuloy, malalaman mo ang mga sharps, flat, hayop at tono.
    • Marahil ay napansin mo na ang mga flats at sharps nang hindi mo ito nalalaman. Ang downside ay halos kapareho ng maliliit na b (b) at ang hash ay isang hashtag na maaaring ginamit mo sa Facebook (#). Sinasabi sa iyo ng downside na kailangan mong i-play ang may-katuturang tala sa isang semitone (makikita namin ito sa susunod na talata) na mas mababa at sinabi sa iyo ng matalim na kailangan mong i-play ang may-katuturang tala sa isang semitone sa itaas. Ang matalim at patag ay palaging inilalagay sa harap ng nota at para sa patag ay ang bilog na bahagi nito na binibilang samantalang para sa matalim ay ang gitnang parisukat ng karatula na dapat mailagay sa linya o linya na nababahala sa harap ng tala.



  2. Alamin kung ano ang isang semitone. Ang mga tono at mga semitones ay mga virtual na agwat na magkahiwalay ng mga tala sa bawat isa. Ang mga agwat na ito ay napakadali upang mailarawan sa leeg ng isang gitara o sa keyboard ng isang piano. Kung, halimbawa, pinapanood mo ang keyboard ng isang piano, tingnan ang gitna C ng piano (o ibang gawin, ngunit ang gitna ay madaling hanapin). Ang itim na susi kaagad sa kanan ng C ay isang C # at inilalagay ang isang semitone sa itaas C. Ang puting susi sa kaliwa lamang ng C ay isang si at mayroong isang semitone sa ilalim ng C (walang ibang tala sa pagitan ng KUNG at ang C). Ang semitone ay ang agwat na naghihiwalay sa 2 mga tala na hawakan. Ito ang pinakamaliit na nakikita at konkretong agwat (kahit na ang ilang mga estilo ng musikal ay gumagamit ng mga tala sa quarter na maaaring i-play sa mga kuwerdas na may kuwerdas).
    • Ang isang tono ay binubuo ng 2 semitones. Tumingin sa C sa piano keyboard at pagkatapos ay tingnan ang puting key sa kanan (ang d). Ang agwat sa pagitan ng gawin at ng re ay isang tono. Mayroong 2 semitones sa pagitan ng C at D. Mula sa C hanggang C matalim (#), mayroong isang semitone at mula sa C # hanggang D ay may isa pang semitone. Isang semitone kasama ng isang semitone = 1 tono.
    • Ang paggamit ng isang matalim kaysa sa isang patag ay nakasalalay sa iba't ibang mga kadahilanan, ang una ay ang tono kung saan ka naglalaro at pagkatapos ay ang kadalian ng pagbagay depende sa tono. Halimbawa, makikita mo nang mas madalas ang isang bb (kaya flat) kaysa sa isang #, gayon pa man ito ay ang parehong tala. Makakakita ka rin ng isang pabalik nang mas madalas kaysa sa isang re #. Ito ay mas simple para sa utak na maglaro ng isang hanay ng mib kaysa sa isang saklaw ng re # na eksaktong pareho (bagaman hindi sa teorya).
    • Para sa mga nagnanais ng mga detalye, ang katotohanan na ang isang do # at isang reb ay hindi magkaparehong tala ay nagmula sa mga komite. Ang Coma ay ang pinakamaliit na agwat sa musika. Mayroong 9 comas sa isang tono. Biglang patalasin ang tala sa pamamagitan ng 5 comas.Kapag nagpe-play ka ng isang #, naglalaro ka ng 5 mga koma sa itaas ng gagawin at mayroon ka lamang 4 na koma upang maabot ang re. Ang flat down na rate ng 5 comas (sumunod ka pa rin?), Kapag nagpe-play ka ng isang rebelde, naglalaro ka ng 5 koma sa ibaba ng re. Kaya, mula sa db hanggang re, mayroong 5 comas, ngunit mula sa D # hanggang d mayroon lamang 4 na comas ... Sa isang piano, hindi mo masasabi ang pagkakaiba, ngunit sa ilang mga instrumento ng string posible. Hindi ito ginamit sa musika ng Kanluran.
    • Alamin kung ano ang isang ligaw na hayop. Ang natural (♮) ay isang senyas na maaaring magtanggal ng epekto ng isang matalim o isang patag. Kung halimbawa mayroong isang patag sa harap ng unang kalahati ng isang sukatan, ngunit ang susunod na mi (sa parehong lawak) ay dapat na isang kalagitnaan normal (natural), paglalagay ng isang bingaw sa harap ng susunod na mi, kanselado ang epekto ng matalim. Dapat itong malaman na ang epekto ng isang matalim o isang patag hindi sinasadya ay may bisa hanggang sa katapusan ng panukala kung saan ito inilagay. Ang mga Bécarres ay kapaki-pakinabang din sa pagkansela alterations (sharps o flat) na nakalagay sa susi (makikita natin ito nang kaunti).
    • Minsan, ang ilang mga kompositor ay naglalagay ng mga hayop na "walang silbi" sa simula ng isang panukala sa isa pang panukala kung saan ang isang hindi sinasadyang matalim o flat ay inilagay sa harap ng isang tala (o ilang) Kung halimbawa mayroong isang patag sa harap ng isang kung sa isang sukatan, posible na ang tagalikha ay naglalagay ng isang bingaw sa harap ng una kung sa sumusunod na panukala upang matulungan ang tagasalin na matandaan na dapat itong maglaro nang natural.



  3. Pamilyar sa iyong mga tono sa iyong mga tono. Kami ay nagsalita para sa ilang sandali lamang sa hanay ng C major. Mayroong, gayunpaman, 11 iba pang mga pangunahing kaliskis, isa para sa bawat musikal na tala (pagbibilang ng matalim at flat key). Ang mga pagitan sa pagitan ng mga tala ng isang pangunahing sukatan ay palaging pareho, anuman ang tono. Maglaro ng isang gawin at pagkatapos ay i-play ang tala na inilagay ng 1 tono sa itaas, ang susunod na 1 tono sa itaas, pagkatapos ay 1/2 tono, 1 tono, 1 tono, 1 tono at 1/2 na tono (bumalik ka sa gawin, ngunit isang oktaba sa itaas). Sa pamamagitan ng paggamit ng parehong pagitan, maaari mong i-play ang lahat ng mga kaliskis. Magsimula sa isang sahig at sumakay gamit ang magkatulad na agwat at nilalaro mo ang saklaw ng sahig. Ang tono ng pangunahing sukat ay tinukoy ng unang tala na tinawag na gamot na pampalakas o ubod. Maraming iba pang mga kaliskis, ngunit hindi namin ito makikita sa artikulong ito (huminga ka ng isang buntong-hininga, ikaw?)
    • Kahit na ang tonic ay nagtatakda ng tono kung saan ka naglalaro, maaari mong simulan ang pag-play ng saklaw ng C sa isang sahig, hangga't nilalaro mo ang mga tamang tala sa scale (totoo ito para sa lahat ng mga kaliskis). Kung naglalaro ka gawin, muling, mi, fa, sol, la, si at gawin mo ang pangunahing hanay ng C. Kung naglalaro ka ulit, mi, fa, sol, la, si, gawin, re, ginagawa mo rin ang pangunahing C range. Upang makabuo ng isang musikal na instrumento, samakatuwid mahalaga na malaman ng perpektong pangunahing mga saklaw.
    • Sumakay sa sahig saklaw. Ngayon na nakontrol mo ang ginagawa sa iyong mga mata ay sarado, subukang laruin ang sukat ng sahig sa isang instrumento o kantahin ito. Bago magpatuloy, subukang laruin ito gamit ang mga agwat: lupa at 1 tono sa itaas, pagkatapos ay 1 tono, 1/2 tono, 1 tono, 1 tono, 1 tono at 1/2 na tono. Tapos ka na? Ihambing ngayon ang mga tala na nilalaro mo sa mga saklaw ng lupa: lupa, ang, kung, gawin, muling, mi, fa #, lupa. Ano ang nilaro mo? Pambihira!
    • Sa sahig ng sahig, mayroong isang # #, ito ay kinakailangan para sa pagtatayo ng saklaw upang maging magkapareho sa na ng saklaw ng gawin (ang bilang ng mga tono at mga semitones at ang kanilang pagkakasunod-sunod). Kung binago mo ang pagkakasunud-sunod ng mga tono at mga semitones, makakakuha ka ng isa pang saklaw, ngunit hindi ka maglaro ng pangunahing sukatan. Kung sa palagay mo naiintindihan mo ito nang mabuti, subukang gawin ang parehong bagay, ngunit naglalaro sa iba pang mga tono. Halimbawa, subukang kopyahin ang hanay ng do # major. Buti na lang ...
    • Nalaman mo ba na kumplikado ang mga bagay? Talagang tama ka! Upang matulungan ka, maaari kang pumunta sa website Alamin ang tungkol sa hangin. Ang link na ito ay dadalhin ka sa pahina ng Major Scale (na may mga hindi pangkaraniwang sorpresa). Sa saklaw ng C major, walang matalim o flat, sa iba pang mga saklaw, mayroong mga sharps o flat (hindi pareho pareho sa parehong oras). Nakita mo lang na sa G major range mayroong isang fa #. Sa hanay ng D major, mayroong 2 shards f # at gawin #. sa saklaw ng, mayroong 3 sharps, fa #, gawin #, sol #. May napansin ka ba? Nandoon pa ang fa! Sa katunayan, sa tuwing magdagdag ka ng isang matalim, pinapanatili mo ang mga nauna. Ang listahan ng mga sharps ay fa, gawin, sol, re, the, mi, kung at ang pagkakasunud-sunod ng mga flat ay gayon, mi, la, re, sol, gawin, fa.
    • Kapag nilalaro mo ang hanay ng gagawin at saklaw ng sahig, mayroon kang impresyon sa paglalaro ng parehong bagay, ngunit isang maliit na mas mataas o isang maliit na mas mababa (bass o treble), ito ay dahil sa ang katunayan na lagi mong ginagamit ang parehong mga agwat .

Bahagi 6 Pagpapahayag ng Pagkatuto at Dinamika



  1. Gamitin ang iyong damdamin. Ang mahika na nagmula sa musika ay hindi nagmula sa katotohanan na naglalaro ka nang mekanikal. Sa kabaligtaran, bigyan ang buhay ng mga tala na iyong nilalaro at ang tanging paraan upang gawin ito ay upang mailagay ang iyong mga damdamin sa pamamagitan ng iyong mga daliri. Ito ay tinatawag na paggawa pagtatabing.
    • Ang mga tala ay ang katawan ng musika, ang ritmo ay ang puso ng musika at ang mga nuances ay ang hininga ng musika. Sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng tatlong mga elemento na ito, mabilis kang maging isang mahusay na musikero.
    • Ilagay ang isang kamay sa isang mesa at i-type ang sumusunod na ritmo na may isa o higit pang mga daliri: 1 at 2 at 3 at 4 at 4 at 5 at 6 at 7 at 8 ... (idagdag at ay kung ano ang ginagawa ng ilang mga musikero upang markahan ang mga pag-setback). Pindutin ang bawat talunin at pag-urong sa parehong lakas, tulad ng isang metronom ay, pagkatapos ay lumipat sa pangalawang posibilidad.
    • Maaari mong makita na mayroong isang tuldik (>) na inilalagay ligtas tuwing ika-4 na ginagawa. Ulitin ang ritmo na ito gamit ang iyong mga daliri o kamay, ngunit sa oras na ito, mag-tap ng isang maliit na malakas sa bawat tala sa itaas kung saan mayroong accent na ito. Makinig nang mabuti. Napagtanto mo ba ang pagkakaiba?



  2. Trabaho ang shade. Ngayon subukang pindutin nang matindi ang pagkatalo (na may parehong dami), ngunit magbago pagkatapos ng isang sandali ng kapangyarihan, na parang binibigkas mo ang ilang mga salita nang malakas, mahina, malakas, napaka-mahina ... Ang mga kompositor ay gumagamit ng mga palatandaan na payagan ang mga tagasalin na malaman ang kanilang hangarin tungkol sa dami kung saan dapat mong i-play ang ilang mga sipi o pangkat ng mga tala.
    • Mayroong isang malaking bilang ng mga palatandaan na nagbibigay-daan sa mga kompositor upang maihatid ang impormasyon tungkol sa expression at mga nuances na dapat gumanap ng mga performer upang i-play ang kanilang mga kanta. Ang pinaka ginagamit na nuances, ay pp, p, mp, mf, f, ff.
    • pp : pianissimo (napaka mahina) - p : piano (mahina).
    • mp : mezzo piano (katamtamang mahina) - mf : mezzo forte (moderately malakas).
    • f : malakas (malakas) - ff : fortissimo (napakalakas). Mayroon ding mga simbolo ppi : pianississimo (napaka mahina) at fff : fortississimo (napakalakas).
    • Ito ay simple: mas nakikita mo mula sa f mas maraming kailangan mong i-play nang husto at mas nakikita mo mula sa pmas kailangan mong maglaro ng mahina. Subukang magtrabaho ito sa pamamagitan ng pag-awit ng ilang beses ng isang mababang nota, napaka mahina, pagkatapos ay katiting na malakas, malakas, napakalakas ...



  3. Magsimula nang marahan. I-play (o kantahin) ang isang tala ng ilang beses na napaka mahina at pagkatapos ay dagdagan ang lakas ng tunog nang paunti-unti para sa bawat tala na iyong nilalaro. Ang epekto na ito ay tinatawag kresendo. Kapag nagpe-play ka ng isang malakas na tala at unti-unting binabawasan ang lakas ng tunog sa pamamagitan ng unti-unting pag-play ng hindi gaanong malakas, gumawa ka ng decrescendo. Ang mga simbolo na nagpapahiwatig na dapat mong gawin ito ay ayon sa pagkakabanggit <and> (ang mga ito ay gayunpaman napakahabang at magsisimula kung saan kailangan mong simulan upang itaas o babaan ang lakas ng tunog at huminto sa lugar kung saan natatapos ang epekto).
    • Kapag binabawasan mo ang lakas ng tunog nang paunti-unti, gumawa ka ng isang decrescendo at kapag unti-unti mong nadaragdagan, gumawa ka ng isang crescendo. Sa ilang mga lugar ng puntos, kapag nakita mo ang isang f sinusundan ng> pagkatapos mong makita ang isang p nangangahulugan ito na kailangan mong umalis talento à piano nagsisimula na bawasan ang lakas ng tunog sa> upang i-play nang mahina kapag dumating sa p.

Bahagi 7 Patuloy na sumulong



  1. Magmatiyaga. Tiyak na narinig mo na, na may tiyaga, posible ang lahat. Kung nagpe-play ka sa Minecraft araw-araw para sa mga oras, mapapabuti mo araw-araw. Ang parehong napupunta para sa musika at lahat ng iba pang disiplina. Upang mabasa ang musika, pinakamahusay na basahin araw-araw ang mga bagong sheet ng musika na hindi mo alam, dahil kakailanganin mong maging mas nakatuon kaysa sa pagbabasa ng parehong puntos araw-araw (malalaman mo sa pamamagitan ng puso ...) Mag-navigate sa internet, makikita mo ang isang kahanga-hangang dami ng materyal upang magsanay ng mga tala sa pagbasa.

Bahagi 8 Pag-aaral ng mga tono



  1. Alamin ang lahat ng mga tono. Mayroong 12 mga kapaki-pakinabang na tono bagaman sa teorya mayroong 21. Nabanggit namin comas isang maliit na mas maaga sa artikulong ito, naiintindihan mo na kahit na sa isang piano ng do # at isang reb ay pareho ang tala, hindi ito ang kaso kapag nagpatugtog ka ng isang instrumento na maaari mong markahan ang pagkakaiba, tulad ng biyolin , ang cello, ang trumpeta o ang saxophone. Kung ikaw ay isang pianista hindi mo kailangang mag-alala tungkol dito, ngunit ang mga bassista at gitarista ay minsan ay naglalaro sa mga instrumento nang walang mga fret (ang mga metal bar na nakalagay sa leeg ng instrumento), ito ay madalas na nangyayari para sa mga manlalaro ng bass na maaaring maglaro ng gitara. Fretless kung saan maaari nilang markahan ang pagkakaiba sa pagitan ng isang re # at isang mib. Narito ang mga pangunahing tono:
    • GAWIN (ang pangunahing tono para sa isang pianista ng nagsisimula)
    • mga tono gamit ang mga flat: FA, SIb, MIb, LAb, REb, SOLb, DOb
    • ang mga tono gamit ang mga sharps: SOL, RE, LA, MI, IF, FA #, DO #
    • Kapag naglalaro ka sa C major, walang pagbabago (matalim o patag), nalaman mong kapag nagpe-play ka sa mga tono na naglalaman ng mga sharps, nagdagdag ka ng isang matalim para sa bawat sumusunod na tono at para sa mga tono gamit ang mga flat, nagdagdag ka ng bagong flat para sa bawat susunod na tono.
    • Hindi namin napag-usapan ang tungkol sa mga menor de edad na kaliskis at iba pang mga saklaw sa artikulong ito, ngunit mayroon kang bawat kalayaan upang galugarin ang mga saklaw na maaari mong mahanap sa maraming mga website. Ang mga pangunahing kaliskis at menor de edad ay mga pangunahing antas, ngunit mayroong iba pang mga nakakaaliw na mga kaliskis tulad ng saklaw ng blues, chromatic scale, ang nabawasan na scale, ang pentatonic at menor de edad na mga antas ng pentatonic. Makinig sa isang kanta sa G major pagkatapos makinig sa isang piraso sa menor de edad na Eb, mauunawaan mo kaagad ang pagkakaiba.