Kaalaman

Paano maglaro ng isang eksena

Posted on
May -Akda: Peter Berry
Petsa Ng Paglikha: 16 Agosto. 2021
I -Update Ang Petsa: 1 Hulyo 2024
Anonim
Kapuso Mo, Jessica Soho: Kilalanin ang munting Stephen Curry ng Bulacan
Video.: Kapuso Mo, Jessica Soho: Kilalanin ang munting Stephen Curry ng Bulacan

Nilalaman

Ang wikiHay ay isang wiki, na nangangahulugang maraming mga artikulo ay isinulat ng maraming may-akda. Upang lumikha ng artikulong ito, 73 katao, ang ilang hindi nagpapakilalang, ay lumahok sa edisyon at pagpapabuti sa paglipas ng panahon.

Hiniling ka ba na maging bahagi ng paglalaro ng paaralan? Pangarap mo bang maging isang mahusay na artista? Kung gayon, kailangan mong malaman ang mga pangunahing patakaran upang i-play ang komedya. Ikalat ang Sir Michael Caine, ikaw at ang iyong Oscar!


yugto

Bahagi 1 ng 4:
Kilalanin ang kanyang pagkatao at kung ano ang nagtulak sa kanya upang sumulong

  1. 1 Maghanap ng isang pananagutan sa iyong karakter. Maraming tao ang magsasabi sa iyo na kailangan mong mag-imbento ng isang lihim na ikaw lamang ang nakakaalam kung sino ang magpapalipat-lipat sa iyong karakter. Ito ay isang napakahusay na pamamaraan at sulit na subukan. Bilang karagdagan sa pagbibigay sa kanya ng isang lihim, alamin ang iyong pagkatao sa mga daliri. Gawin itong isang tunay na indibidwal, hindi lamang isang pangalan sa isang pahina.
    • Ano ang ginagawa niya sa kanyang libreng oras? Ano sa palagay mo ang magiging reaksyon niya sa ilang mga pangyayari? Sino ang mga kaibigan niya? Ano ang nagpapasaya sa kanya? Ano ang kanyang pandaigdigang pangitain sa mundo? Ano ang kanyang paboritong kulay? Ang paborito niyang ulam? Saan siya nakatira?
    • Kung totoong umiiral ang iyong karakter, gumawa ng ilang pananaliksik sa kanya. Kung siya ay isang kathang-isip na karakter, alamin kung ano ang dapat niyang mabuhay, kung saan siya nagmula, ang mga makasaysayang mga pangyayari na nagawa niyang tumawid.




  2. 2 Tanungin ang iyong sarili kung bakit. Hanapin kung ano ang nagtutulak sa iyong karakter pasulong at lahat ay papasok sa lugar. Suriin ang iyong gawain bilang isang buo, ngunit ipahayag ang iyong eksena sa damdamin ayon sa eksena, tungkulin pagkatapos ng papel. Ano ang nag-uudyok sa iyong karakter ay ang gabay ng gawain? Ang sagot ay "oo", kaya ano ang motibasyong ito? Isipin ang lahat ng kanyang pakikipag-ugnay.
    • Sa pangkalahatan, ito ay tinukoy sa script. Kung hindi ito ang kaso, linawin ng iyong tagapamahala ito mamaya sa pamamagitan ng paglalahad ng iyong mga ideya. Basahin ang iyong unang eksena at pag-aralan kung ano ang gusto mo at alamin kung paano mo ito makukuha. Dapat mong tapusin ang dalawang sagot: isang simpleng konsepto tulad ng "pagtanggap" o "aliw" na sinusundan ng "pagdadala sa aking kaibigan / kasintahan / kaaway upang gawin ito at iyon". Kapag naipasa mo ang hakbang na ito, ipasa ang pakiramdam na ito.




  3. 3 Alamin ang iyong e. Upang maging mas tiwala ka kapag naglalaro ka at upang makapag-focus sa iyong karakter, kakailanganin mong malaman ang iyong e hangga't maaari. Kapag ikaw ay nerbiyos, madali itong makalimutan ang iyong mga linya o maaaring nahihirapan kang mag-quote sa kanila. Upang maiwasan ito, makilala ang mga ito sa mga daliri.
    • Basahin muli ang iyong e tuwing gabi bago matulog. Kapag mas komportable ka, simulan ang pagbanggit sa kanila at tingnan kung hanggang saan ka makakapunta nang hindi tinitingnan ang iyong mga tala.
    • Isagawa ang iyong e sa isang kaibigan o pamilya at ipatugtog nila ang iba pang mga character. Sa ganitong paraan, kabisaduhin mo rin ang kono na nauugnay sa iyong e at kung kailan ka dapat magsalita.
      • Bilang karagdagan, kung ang iba ay mali, maaari mong ayusin ang mga bagay!
    • Magsanay na sinasabi ang iyong e tulad ng nais mong i-play sa entablado o sa harap ng mga camera. Subukan ang iba't ibang mga paraan upang ipahayag ang iyong e upang mahanap kung ano ang pinakamahusay na gumagana at kung ano ang mukhang mas natural.



  4. 4 Kumuha ng mga tala sa iyong script. Bagaman maaari mong isipin na halos mag-aaksaya ka ng oras sa pagtanggal ng lahat sa ibang pagkakataon, ang pagtala ng mga tala sa iyong script ay malaking tulong sa iyo. Bumuo ng iyong sariling mga sistema ng annotations na ikaw lamang ang maiintindihan.
    • Tandaan ang mga break o pagbabago ng bilis. Maaari kang maglagay ng mga stroke sa pagitan ng mga salita o mga pangungusap. Nakakakita ng mga katangiang ito, malalaman mo kung kailan mabagal. Ang mga pagbasag ay kasinghalaga ng mga salita. Dapat mong tandaan ito upang maihatid nang epektibo ang iyong e.
    • Isulat ang iyong mga damdamin. Sa isang talata, maaari mong tapusin ang 4 na magkakaibang emosyon. Maaari kang magsimula sa pamamagitan ng pagkagalit, pagkatapos ay sumabog at pagkatapos ay subukang huminahon. Isulat ang damdamin (o anumang maaari mong magamit bilang isang paalala) sa itaas ng pangungusap upang matulungan kang matandaan kung paano maihatid ang pinakamahusay sa e.
    • Isulat ang iyong mga reaksyon. Oo, dapat kang kumuha ng mga tala sa e ng iba masyadong. Pagkatapos ng lahat, kung nasa entablado ka, mayroong kahit isang tao sa tagapakinig na manonood sa iyo, kahit na hindi ka nagsasalita. Ano ang pakiramdam mo sa iyong naririnig? Ano sa palagay mo ang tagpong ito kung nasa likuran ka ng mga kurtina? Kapag nahanap mo ito, isulat ito.
    • Maglagay ng mga indikasyon ng dami. Dapat mayroong ilang mga linya na kailangan mong sabihin nang mas malakas kaysa sa iba o mga keyword na talagang kailangan mong pindutin. Isipin ang iyong script bilang isang marka ng musika, ilagay ito sa mga crescendos, decrescendos at accent.
    advertising

Bahagi 2 ng 4:
Trabaho ang kanyang paggalaw at ang kanyang tinig



  1. 1 Relaks. Huminga ng malalim, makakatulong ito ng maraming mamahinga ang iyong katawan at isipan. Huminga, hawakan at pumutok habang nakakarelaks sa iyong mga kalamnan. Ang paghinga sa isang bag ay isang mahusay na pamamaraan din. Maaari ka ring huminga ng 4 segundo, hawakan ang iyong hininga para sa isa pang 4 segundo at pumutok sa 4 na segundo. Ito ay papakalma ka.



  2. 2 Maging kamalayan sa iyong katawan. Hindi ito para sa wala kung maraming mga pamamaraan at buong kurso na nakatuon sa mga paggalaw para sa mga aktor. Makakatulong ito sa iyo na magamit ang iyong puwang sa pinakamahusay at kontrolin ang eksena. Ang kumikilos na laro ay hindi lamang namamalagi sa iyong boses at sa iyong mukha, ngunit sa lahat ng antas.
    • Huwag mag-atubiling magbigay ng mga tics o eccentricities sa iyong pagkatao. Maaari itong malagkit nang bahagya kasunod ng isang pinsala sa digmaan halimbawa. O kaya ay patuloy siyang maglaro kasama ang kanyang buhok ... Nakikilos ba siya? Kinukuskos ba niya ang kanyang mga kuko? Hindi ito kinakailangan sa script! Isipin kung ano ang magiging reaksyon ng iyong karakter sa araw-araw. Paano siya uupo sa isang waiting room? Ano ang hahanapin niya?



  3. 3 I-project ang iyong boses. Magsalita nang malakas kaysa sa normal upang maririnig ka ng lahat at mairekord ng camera ang iyong tinig. Wala nang nakakainis sa publiko kaysa hindi maintindihan ang lahat ng mga salita.
    • Huwag makipag-usap nang walang katotohanan. Siguraduhin lamang na ang iyong boses ay nakasuot ng tama at huwag mag-mumura o magsalita sa isang mas mababang boses kaysa sa iba pang mga aktor.
    • Sa isang pag-play kailangan mong makinig sa madla sa likuran, kaya manatiling tuwid at dalhin ang iyong tinig nang sapat. Huwag kalimutang i-on sa publiko. Hindi ka nakikipag-usap sa dingding sa likod.
    • Huwag masyadong mabilis makipag-usap. Mapanganib mo ang paglunok ng mga salita at hindi ka magiging malinaw sa sinasabi mo.



  4. 4 Nakapagsasalita. Sa entablado o sa harap ng mga camera, malinaw na ipahayag ang bawat salita at siguraduhing ipahayag ang bawat pantig. Mahalaga ito lalo na sa pagtatapos ng bawat pangungusap, na madaling "lunukin" at mawala sa kitty.
    • Bigyang-pansin na ipahayag nang tama ang lahat ng mga consonants. Makakatulong ito sa pagbagal ng iyong lakad upang mas malinaw ang iyong pagsasalita.
    • Huwag abalahin ang iyong pagbigkas, maaaring hindi ito natural. Nais mong maging malinaw ang iyong boses, ngunit hindi mo nais na bigyan ang impression ng overplaying. Kung hindi ka sigurado sa iyong articulation, tanungin ang direktor o ang iyong mga kasamahan para sa kanilang opinyon.



  5. 5 Magsalita tulad ng iyong pagkatao. Kahit na ang iyong karakter ay walang anumang tuldik, dapat mong isipin ang tungkol sa iba pang mga aspeto ng kanyang idiotect na hindi lumalabas sa script. Pag-isipan ang iyong edad, katayuan sa lipunan, paniniwala, at kita.
    • Sa isang pagpuna sa isang kamakailan-lamang na pagtatanghal ng "Piquenique sa pajama", isinulat ng may-akda na ang pangunahing tagapagturo ay mahusay ... bukod sa katotohanan na hindi siya kapani-paniwala. Ginampanan niya ang papel ng isang simpleng batang babae mula sa Gitnang Kanluran, ngunit na ang pagtuon ay hindi tumutugma sa rehiyon na ito. Nagkaroon siya ng lahat ng mali at ipinagkanulo ang kanyang sarili, kaya kung ano ang napakalapit ng tagumpay. Huwag iinsulto ang aktres na ito at master ang mga diyalogo ng iyong pagkatao.
    advertising

Bahagi 3 ng 4:
I-play ang komedya



  1. 1 Maging emosyonal. Nagpunta ito nang hindi sinasabi. Sa kasamaang palad, karamihan dahil sa Keanu Reeves, hindi ito palaging nangyayari. Bilang isang artista, kailangan mong ihatid ang ilang mga emosyon at siguraduhing nauunawaan ng madla kung ano ang nararamdaman mo, nasa entablado ka man o sa harap ng mga camera. Gumamit ng iyong sariling damdamin upang madulas sa balat ng iyong character, ngayon isa ka lang.
    • Hanapin sa iyong sarili ang damdamin na tumutugma sa nararamdaman ng iyong karakter. Namatay lang ang kanyang ina? OK, sa kabutihang palad, ang iyong ina ay hindi patay, ngunit naalala mo ang iyong naramdaman nang namatay ang iyong aso na Rogue. Sigaw mo ng maraming araw. I-Channel ang damdaming ito. Ang publiko ay walang ideya kung ano ang nag-uudyok sa iyong pag-iyak, alam lamang nito na nawasak ka at baka may kinalaman ito sa senaryo kung saan sila ay nahuli (kung alam nila ...).
    • Baguhin ang tono ng iyong boses. Kung ang iyong karakter ay nagagalit, ang iyong tinig ay dapat na tunog ng mas mahirap at hindi gaanong kontrolado. Kung ang iyong karakter ay nasasabik o kinakabahan, magtaas ng isang tono.
    • Gamitin ang iyong mga kilos at wika ng katawan upang maihatid ang mga emosyon. Huwag tumayo doon, ibinaba ang iyong katawan. Kung galit ang iyong pagkatao, ilipat ang iyong mga braso, tapikin ang iyong paa. Kung siya ay malungkot, ibaba ang kanyang ulo at bitawan ang kanyang mga balikat. Maging lohikal.



  2. 2 Alam kung paano magba-bounce. Hindi, kailanman, hindi, kailanman, kailanman, kailanman nakatanim mo. Huwag kailanman, hindi, kailanman, hindi, kailanman. Malinaw ba ito? Kung sa tono ng iyong boses o sa iyong e, hindi dapat magkaroon ng kamalayan ang publiko. Kung wala kang ipinakita, hulaan kung ano? Wala silang makikilala.
    • Kung sumayaw o gumagalaw, huwag ibaba ang iyong ulo. Dapat kang maging tiwala na ang publiko ay naniniwala sa iyong seguro. Patuloy na ngumiti. Ngumiti, dahil ikaw lang ang nakakaalam ng nangyayari.
    • Kung nakaligtaan ka ng isang linya, gawin mo. Ang tanging mga tao na nakakaalam e sa puso ay nasa entablado. Bumalik ka sa kinaroroonan mo. Kung ang iba pang mga aktor ay propesyonal bilang sa iyo, walang magiging problema.



  3. 3 Maging doon. Mula sa sandaling tumapak ka sa eksena, kalimutan ang iyong mga problema sa puso, pera o pangkalahatang hugis. Kailangan mong iwanan na sa likod ng mga eksena. Dapat kang mawala sa kasalukuyang sandali.
    • Kung dumadaan ka sa isang mahirap na pagsubok sa oras ng pagganap, gamitin ang iyong propesyon sa pagkilos bilang isang outlet. Ang teatro ay dapat mag-relaks, hindi stress ka ng sobra. Samantalahin ang sandaling ito upang maging ibang tao at hayaan ang iyong mga problema (at ang iyong agresibo) sa harap ng pintuan. Maaari mong bawiin ang mga ito pagkatapos ng ilang oras kung nais mo. Tumigil sa pag-iisip tungkol sa iba pa at magsimulang makinig nang mabuti, maging naroroon. Kung hindi ito ang mangyayari, mapagtanto ng publiko.



  4. 4 Manatili sa sapatos ng iyong karakter kahit anong mangyari. Kung nakalimutan mo ang lahat, tandaan na dapat ay nasa balat ng iyong pagkatao at huwag iwanan ito. Ang mga bata ng teatro ay madalas na mga joker - pigilan ang pagtawa sa paningin ng pantalon ni Juan sa bar, na dapat mong gamitin ngayon bilang basahan at maging pinakamahusay na bartender sa baybayin ng Mississippi na ito.
    • Kung ang isang mishap o isang hindi inaasahang mangyayari, kumilos tulad ng gagawin ng iyong karakter. Ang shot ay hindi nawala? Well, sa kabutihang palad, mayroon kang kutsilyo na ito sa gilid ng backstage sa iyo, na hindi nakikita ng publiko! Ah! Ang taong namamahala sa mga sound effects ay nakatulog muli. Kailangan mong mag-isip tungkol sa pagpapaputok sa kanya.



  5. 5 Maging positibo. Minsan, ang pag-aalala sa paggawa ng isang pagkakamali o takot sa reaksyon ng publiko ay maaaring makapinsala sa iyong estado ng pag-iisip. Kadalasan, nakikita ng tagapakinig na nagkakaroon ka ng kasiyahan at magsasaya ka.
    • Huwag gawin nang literal ang pintas. Kung hiniling sa iyo ng direktor na baguhin ang isang bagay, huwag mong gawin ito bilang isang insulto. Isipin ito bilang isang pagkakataon upang sumulong.
    • Ang iyong paraan ng paglalaro ay magiging mas mahusay kung mayroon kang kasiyahan sa halip na stress. Sa pamamagitan ng pagiging positibo at pagpapagaan ng iyong mga tensyon at stress, papasok ka sa balat ng iyong karakter nang madali.



  6. 6 Hayaan mo ang iyong sarili. Magsagawa ng mga ehersisyo sa pagpapahinga sa relaks, ilagay ang iyong sarili sa iyong pagkatao at itigil ang pag-alala tungkol sa kung paano makikita ka ng iba. Hindi mo ito ginagawa upang madagdagan ang antas ng iyong pagkabalisa! Ginagawa mo iyan dahil mahusay.
    • Tingnan ang iyong sarili sa isang salamin at sabihin, "Hindi na ako ang aking sarili, ako ang aking pagkatao. Kung wala ka sa iyong sarili, hindi mo kailangang mag-alala tungkol sa kung ano ang iisipin ng mga tao sa iyo. Tandaan na hindi makikita ka ng publiko, makikita nito ang character na iyong binibigyang kahulugan.



  7. 7 Alamin kung kailan mo ito lalaro. Dapat mong malaman kung dumating ang iyong tira sa entablado o magsalita. Magkakaroon ka ng kalahating dosenang mga tao sa likod (bilang karagdagan sa mga tinig sa iyong ulo) kung napalagpas mo ang iyong pagpasok. Kapag ito ay halos sa iyo, dapat kang maghintay malapit sa mga camera o sa likod ng kurtina, ngunit malapit sa entablado na nasa katawan ng iyong pagkatao at iyong isipan.
    • Pumunta sa banyo bago magsimula ang silid. Hindi mo dapat palalampasin ang iyong pasukan dahil nasa banyo ka o kumuha ng makakain.
    • Makinig nang mabuti kapag nagpasok ka para sa iyong mga tugon. Kahit na alam mong magaspang kapag dapat mong dumating sa entablado, pakinggan ang nangyayari sa entablado. Huwag kang makagambala sa ibang tao.
    • Kung may emerhensya at talagang kailangan mong tumakbo sa banyo o sa iyong sasakyan, babalaan ang isang tao kahit na alam mong darating ka sa oras upang pumunta sa entablado. Kung mayroong isang emergency at talagang kailangan mong pumunta sa banyo o tumakbo sa iyong sasakyan, sabihin sa isang tao, kahit na alam mong babalik ka sa oras para sa iyong eksena. AH AH. Naiintindihan mo ang biro? Nakakatawa huh? Okay, isang emergency, maaaring mangyari ito. Ngunit maliban kung ang isang tao ay namatay o ang iyong mga bituka ay malapit nang sumabog, dapat kang naroroon sa oras. Kung tinatawid mo ang silid gamit ang iyong mga bituka sa iyong mga bisig, marahil ay hindi mo na kailangang bigyan ng babala sa sinuman, makikita ka nila.



  8. 8 Alamin kung saan ipoposisyon ang iyong sarili at malaman ang dekorasyon. Kapag nasa entablado ka o sa harap ng isang camera, alamin kung saan mo ipuwesto ang iyong sarili sa espasyo. Sa madaling salita, "hanapin ang ilaw". Manatili doon. Narito siya upang paliwanagan ka.
    • Kapag nagsasalita ka, lumiko nang bahagya sa madla. Tinatawag itong "one-quarter na posisyon". Dapat makita ka ng madla at maririnig ka, habang iniisip mong mayroon kang isang pag-uusap. Kung sasabihin sa iyo ng iyong tagapamahala na ikaw ay sarado, gumawa ng isang pag-ikot ng 90 ° (isa sangkapat bilog) sa labas.
    • Kung ang mga eksena ay kinukunan ng pelikula, huwag nang tumingin nang direkta sa camera maliban kung ikaw ay nasa isang yugto ng "Ang Opisina" at hindi ka tinanong ng direktor. Makipag-usap sa iba pang mga character at kumilos ayon sa dapat gawin.
    advertising

Bahagi 4 ng 4:
Magtrabaho sa isang koponan



  1. 1 Makinig sa director. Alam niya ang lahat tungkol sa lahat ng produksiyon, alam niya ang pinag-uusapan niya. Makinig sa kanyang mga mungkahi at pintas. Kung nais niyang gumawa ng isang bagay, mula sa sandaling nauunawaan mo kung bakit, gawin mo ito.
    • Kumuha ng mga aralin sa staging at gamitin ang mga ito habang nagsasanay ka sa pag-recite ng iyong e. Sinabi iyon, kung hindi mo maintindihan kung bakit, itanong ang tanong! Hindi ka dapat tumawid sa entablado nang hindi nalalaman kung bakit mo ito ginagawa. Pinahahalagahan ng iyong manager na sinubukan mong maunawaan ang iyong pagkatao.
    • Huwag mag-atubiling magtanong kung hindi mo alam kung paano gawin ito o iyon. Kung mayroon kang mga pagdududa tungkol sa kung paano dapat kumilos ang iyong pagkatao o kung paano ipahayag ang isang pangungusap, huwag matakot na magtanong. Sa pangkalahatan, alam ng mga tagapamahala kung ano ang gusto nila.



  2. 2 Huwag kunin ang iyong sarili para sa isang bituin. Ang paglalaro ng isang piraso ay hindi lamang para sa iyo, ang lahat ng produksiyon ay isang trabaho sa koponan. Saan ka magiging wala pang ibang aktor, props, technician at costume designer? Ikaw ay hubad sa isang mahina na entablado, lahat nag-iisa.
    • Kung mayroon kang pangunahing papel sa isang produksiyon, hindi nangangahulugang mayroon kang pinakamahirap na papel. Huminahon at bumaba sa iyong tower paghula. Subukang mamuno sa isang buong koponan o mag-ingat sa tunog at sabay-sabay na ilaw sa buong palabas. Ano ang mangyayari kapag nagagalit sa iyo ang tunog manager? Hindi nito naisaaktibo ang butones para sa shot. Ah ah! Kaya, maging maganda, maaari silang gumawa ng katulad mo sa pag-undo mo. Walang "Ako" sa isang koponan.



  3. 3 Play at reaksyon. Maaari mong i-play ang bawat isa sa iyong mga linya nang perpekto, ngunit kung hindi mo makinig sa ibang tao, tapos na. Posible na ang ibang aktor ay nagpasya na ganap na baguhin ang direksyon at i-play ang tanawin sa halip na tense kaysa sa intensity at galit, dapat mong iakma sa mga pagbabago ng direksyon, anuman ang mga ito. Kaya oo, maglaro. pero gumanti kasing dami.
    • Basahin ang iyong e sa iba pang mga aktor at kasanayan. Kahit na alam mo ang iyong e sa iyong mga daliri, kailangan mong magtrabaho sa iba kung paano mo ihahatid ang iyong e at sa entablado. Kailangan mong maihatid ang iyong e sa entablado kasama ang iyong mga kasamahan, hindi lamang ang pagsipi ng iyong mga linya. Magsaya at subukan ang iba't ibang mga diskarte! Iyon ang pinaka masaya sa pag-arte sa pag-arte.



  4. 4 Gamitin ang publiko. Bagaman hindi ka dapat "masira ang ika-4 na pader" (hindi bababa sa ito ang kaso sa karamihan ng mga paggawa), naroroon ang tagapakinig. Narito siya at kailangan mong magtrabaho sa kanya. At huwag kalimutan na ito ay isang magandang bagay na ang publiko ay nandiyan. Isang kamangha-manghang bagay kahit na! Pakanin ang kanilang enerhiya. Walang katulad nito.
    • Kapag ang mga tagapakinig ay tumatawa o nagpalakpakan, maglaan ng isang minuto upang malasing dito. Mabuti, OK, hindi isang minuto. Ngunit mabuhay ang tanawin. Sandali upang ipagpatuloy. Maging tune sa kanila sa buong palabas. Maaari itong tunog ng medyo abstract, ngunit ang mas maraming karanasan na mayroon ka, mas mahusay mong maunawaan.



  5. 5 Maging mabait Kailangan mong magtatag ng isang relasyon sa mga taong pinagtatrabahuhan mo at ipakita sa kanila na nasiyahan ka sa kanilang trabaho. Nagtrabaho sila nang masigla sa iyo!
    • Bago ka magsimula, huwag mag-atubiling magsabi ng mabuti sa iyong mga kasamahan at pagkatapos ay huwag mag-atubiling batiin sila sa kanilang pagganap. Sabihin sa kanila na "Shit! Bago nila matumbok ang eksena at "Pile ay kamangha-manghang! Pag labas nila.
    • Salamat sa mga miyembro ng koponan sa kanilang pagsisikap. Halimbawa, kung mayroon kang isang mahusay na artist ng pampaganda, maaari mong sabihin sa kanya ang isang bagay tungkol sa estilo: "Pinahahalagahan ko talaga ang gawa na ginawa mo. Hindi ako maaaring magmukhang mas mahusay tulad ng character! "
    advertising

payo



  • Sa entablado at sa harap ng mga camera, tandaan na huminga nang maayos. Makakatulong din ito sa iyo na magrelaks at samakatuwid ay maipahayag ang iyong sarili nang mas mahusay.
  • Pag-aralan kung paano maglaro ng mga aktor na hinahangaan mo. Panoorin ang kanilang mga pelikula, basahin ang kanilang talambuhay at pakinggan ang ilan kung mayroon silang anumang payo. Kumuha ng mga tala sa isang kuwaderno at subukang ilagay ang mga ito sa pagsasanay sa mga pagsasanay.
  • Magpainit bago magtungo sa entablado. Gawin ang mga ehersisyo sa paghinga upang mapainit ang iyong lalamunan at iling ang iyong katawan nang kaunti upang matulungan ang mga gusot ng gansa bago magtungo sa entablado.
  • Kung nagtatrabaho ka pa rin sa iyong pagkatao, pagmasdan ang mga tao sa paligid mo, ang kanilang kahibangan, ang kanilang paraan ng pagiging, atbp. na maaari mong gamitin.
  • Mag-isip ng isang sandali sa iyong buhay kapag nakaramdam ka ng isang partikular na emosyon upang i-play ang damdamin ng iyong pagkatao. Halimbawa, kung ang iyong karakter ay napaka ibig sabihin, maaaring mag-isip ka ng isang oras kung kailan mo kailangang pangasiwaan ang iyong aso o isang oras na nawala ka sa isang mahal.
  • Kung nerbiyos ka, kailangan mong sanayin sa harap ng iyong pamilya nang maraming beses upang masanay ito.
  • Tanungin ang iba tungkol sa iyong laro. Minsan nag-aalok ang mga direktor ng mga pribadong aralin upang matulungan ang mga manlalaro na mapabuti.
  • Kung nakalimutan mo ang isang linya o dalawa, hindi maayos. Minsan ito gumagana. Kung natukoy mo nang tama ang iyong pagkatao at ang eksena na iyong nilalaro, sabihin ang isang bagay na nauugnay. Kahit na hindi ka malamang na mag-improvise, laging mas mahusay kaysa sa pagtayo roon, walang pasalita.
Nakuha mula sa "https://fr.m..com/index.php?title=jouer-une-scène&oldid=244752"